En el 2º trimestre, en el área de arte, los alumnos de 4º EP hicimos una exposición que se dispuso en el hall del pasillo de 4º, 5º y 6º EP.
La profesora de arte es Patricia y estas sesiones tienen lugar los martes de 11:30 a 13:00. Se realizan en el aula de 4ºEP del colegio Gençana. La exposición muestra cómo hemos trabajado la vegetación a través de diferentes técnicas como, por ejemplo, las acuarelas o la tinta monocromática. Esta última, es una técnica en la que se utiliza negro sobre blanco y que, a su misma vez, está estrechamente vinculada con el sumi-e, la cual es también una técnica utilizada en las escuelas chinas y japonesas basada en la tinta monocromática.
Os dejamos una muestra de ambas técnicas para que podáis verlo.
Ayer martes día 20 de diciembre, en el área de Arte, comenzamos el proyecto de dibujo con tinta china.
La tinta china es una tinta utilizada, tradicionalmente, en la caligrafía china, japonesa y coreana, en la que se usa con más frecuencia el sumi-e. Y, probablemente, os estéis preguntando qué es este denominado sumi-e.
Pues bien, es una técnica de dibujo monocromático en tinta negra que se desarrolló en China durante la dinastía Tang (618-907).
A continuación, os mostramos unas fotos que tomamos ayer, durante la sesión, mientras dibujábamos.
Pintando con tinta chinaPintando con tinta chinaPintando con tinta china
Como resultado del proyecto llevado a cabo durante este trimestre en el área de Arte, podéis ver en nuestro pasillo una exposición de los paisajes que cada uno de nosotros y nosotras hemos realizado.
Para ello, nos apoyamos en los textos de lugares fantásticos que habíamos creado, previamente, en el área de Castellano. Ahora, el objetivo era plasmar sobre papel dichas descripciones.
Utilizamos la técnica de collage, la cual consiste en pegar distintas imágenes sobre un lienzo o, como era en este caso, sobre un papel.
A continuación os dejamos unas imágenes de los ya nombrados paisajes aunque, por supuesto, quedáis todos y todas más que invitados para venir a nuestra escuela y poder verlos en vivo y en directo.
En las últimas sesiones de arte hemos salido a nuestro jardín y, tras escoger cada uno su parte favorita del mismo, nos hemos sentado en bancos para proceder a realizar un dibujo en el que trabajásemos la perspectiva.
Definimos la perspectiva como el arte de representar los objetos en la forma y la disposición con que se aparecen a la vista. No es algo sencillo de conseguir y, por ello, tenemos que ir trabajándolo poco a poco.
A continuación, por un lado, os dejamos con algunas de las fotos que realizamos el día que estuvimos dibujando en nuestro jardín.
Zoe, Carmen y Leo dibujando en el jardínDibujando en grupoNoah, Mateo Carazo y Marola dibujando en el jardínLis, Alba, Bruno y Rodrigo dibujando en el jardínKevin, León y Gerard dibujando en el jardínMarc y Marcos dibujando en el jardín
Por otro lado, os mostramos también los resultados.
¡En tercero de primaria somos todos unos artistas!
Con este proyecto sobre el autorretrato, hemos querido llevar a cabo una actividad en la que cada alumno/a pudiera expresar sus gustos, emociones o ideas a través de la libertad de modificar su fotografía. Con todo esto buscamos desarrollar la observación activa así como las estrategias para el dibujo como los ejes o proporciones del rostro, que hemos estado trabajando durante todo el primer trimestre. La temática buscada es la del retrato surrealista, muy en la línea del artista australiano Loui Jover y la técnica empleada es la del collage, una técnica muy versátil que permite generar resultados interesantes de una forma muy atractiva.
En esta segunda parte de la entrada vamos a mostraros las instalaciones realizadas por otros grupos, tanto de primaria como de infantil.
Las intervenciones realizadas han sido muchas, aquí os vamos a enseñar una pequeña muestra con algunas imágenes, podéis ver el video que hemos publicado en Instagram el 19 de julio «I Muestra de Land Art Gençana».
INSTALACIONES DE LOS ALUMNOS DE 4 Y 5 AÑOS
INSTALACIONES DE PRIMARIA
¡Enhorabuena por ayudarnos a mirar los detalles de la naturaleza y a jugar con ellos!
Habitamos muchos espacios a lo largo de un día, a veces, sin ser del todo conscientes de ello. Sin embargo, hay espacios que consideramos como nuestros: los conocemos, recorremos, nos hemos habituado incluso a sus peculiaridades.
Creemos que la escuela es un espacio común para conocer, aprender, mirar y encontrar. Nuestra escuela es recorrida a diario por muchas personas, cada una con su mirada, su bagaje, sus ideas… Y todos consideramos que conocemos dicho espacio que, en cierto modo, nos pertenece.
La intención de este proyecto ha sido hacernos mirar de nuevo ese espacio, re-mirar para descubrirlo, sorprendernos, investigar, hallar y después de este proceso ver como podíamos intervenir en él a través del LAND ART.
El Land art es un movimiento artístico que surgió en los años 60 en Estados Unidos y que se ha extendido hasta la actualidad. Arte y naturaleza siempre han estado muy unidos, pero el Land art es una corriente hecha EN y CON la naturaleza, se basta de ella.
Este proyecto se ha realizado en los cursos de 4 y 5 años de infantil y en todo la educación primaria, con un único objetivo : volver a mirar, descubrir el espacio de la escuela, en este caso el espacio exterior.
No hemos trabajado con una programación cerrada que ya preveía unos resultados concretos si no que hemos llevado a cabo una metodología que nos obliga estar pendientes del proceso y de qué ven los alumnos y por dónde quieren ir. Esa metodología es la que empleamos en el taller de alfabetización visual y expresión artística. Ni siquiera los alumnos de un mismo curso han hecho lo mismo ya que trabajamos en grupos y cada grupo marcaba su ruta.
Ha sido un proceso muy interesante, en el caso del grupo de 2º de primaria, han desarrollado un trabajo que ha ocupado todo el tercer trimestre, lo que les ha permitido realizar un trabajo de observación, proyección, hipótesis y ejecución muy enriquecedor.
Trabajo inicio del proyecto: Materiales y acciones
Materiales que necesito
Investigación del espacio y posibles acciones
Boceto de la posible instalación
Practicando técnicas para coser hojas:
Intervenciones de Land Art de los alumnos de 2º de primaria:
Árbol Infinito
El pase de diapositivas requiere JavaScript.
2. Ensartando semillas
3. Paseo de hojas
El pase de diapositivas requiere JavaScript.
4. Agujero
5. Ojo Hoja
El pase de diapositivas requiere JavaScript.
6. Sintiendo en los pies
El pase de diapositivas requiere JavaScript.
7. Agujeros floridos
8. El Desfile del Jararandá
9. Laberinto
10. Land Art Cartel
Hemos aprendido muchas cosas y nos lo hemos pasado fenomenal, esperamos que os haya gustado, a nosotros ¡nos ha encantado!
En la próxima entrada os mostraremos algunas de las instalaciones de otros grupos de la escuela.
Durante el segundo trimestre, los alumnos de 2º han estado descubriendo nuevas cualidades de los colores, tras realizar diferentes mezclas de colores y representarlas en un círculo cromático, han descubierto la magia que pueden provocar los colores complementarios. Aunque son colores contrarios como lo son las palabras alto y bajo, estos colores se ayudan entre sí. Al juntar dos colores complementarios algo sorprendente sucede, parece que los colores se transformen y sean mucho más brillantes de lo que son, realmente no han cambiado nada pero nuestro ojo lo percibe así. ¡Es como magia!
Para poder poner esto a prueba hemos jugado con los colores y las flores, al igual que muchos artistas hicieron como Mondrian, Van Gogh, David Hockney. Primero vimos sus obras y, después, dibujamos flores del natural que son las que más tarde transformaríamos. Para recordar qué colores son los complementarios siempre mirábamos en el círculo cromático y
después seleccionábamos todos los tonos de las ceras pastel que necesitábamos para pintar. Además, hemos utilizado el recurso de la repetición para componer estos bonitos dípticos, trípticos y cuadrípticos tal y como hacía Warhol con sus serigrafías.
Durante el 2º Trimestre hemos estado inmersos en la preparación de nuestra Acción de Carnaval, nuestro Recital Poético » Dimes y Diretes para tirar Cohetes», además de preparar el recital con la dramatización, la música, el recitado… , también hemos hecho una propuesta plástica a partir del poema » El Reino de Papel» de María de la Luz Uribe.
Con la técnica a partir del plegado hemos construido muchos elementos, animales, edificios, personajes… que viven en este reino de papel. Los elementos que creamos los utilizamos como decoración para la grabación del recital y después se los hemos regalado a las maestras de Educación Infantil para que los usen para jugar y recitar con ellos.
¡ Nos ha encantado jugar con el papel y construir todo un reino de papel!
Este trimestre la primavera se ha adelantado y se ha llenado el taller de arte con flores de mil colores. Las hemos dibujado y hemos probado millones de mezclas hasta encontrar el color que necesitábamos. Ahora las estamos transformando con un poco de magia.. pronto os lo enseñaremos.
Liliums, gerberas, tulipanes, flor de col,… han aparecido en el taller de arte.
En gencana.es utilizamos cookies propias y de terceros para mejorar y analizar el uso que haces de nuestros sitios. Puede cambiar la configuración u obtener más información sobre nuestra política de cookies aquí.AceptarRechazarPolítica de cookies
